- Nace en México en 1990 y no solo trabaja con la fotografía, sino con la instalación, es una fotógrafa conceptual. En sus exposiciones no solo pone fotografías, sino objetos relacionados con el proyecto que se presenta.
- Estudió arquitectura, y de hecho trabajó con el arquitecto mas grande de México. Pero luego se dedicó a la fotografía.
- Ha expuesto en el MOMA, o en la galería Aperture de Nueva York.
- Básicamente trabaja en color, y con un color muy adecuado a la temática que fotografía.
- Se ha llevado dos veces el premio Sony Award, finalista del premio Picker. Muchos reconocimientos.
- Ella vive de su trabajo profesional, como retratista.
- Le han comprado obra el MOMA, el Getty, y grandes museos.
- “Mientras antes te des cuenta de que no todo el mundo va a entrar en su sintonía, más pronto podrás dedicarte a lo tuyo.”
- “Si llego después de un día fotográfico, y estoy agotada, eso significa que algo anda mal, se supone que debo ser feliz.”
- Pest Control (Control antiparasitario)
- Usa unos colores muy primarios, usa una luz muy fuerte, y poco adecuada para un reportaje, corta las figuras en los márgenes de la fotografía, las fotos desde abajo
- Usa un mobiliario de los años 60, los papeles pintados de las paredes, es una decoración muy apropiada.
- Se aprecia en las fotos una atmosfera muy especial, a veces nos recuerda a Eggleston,
- En las fotos pone pinchos de los que se usan en edificios para evitar las palomas. Las imágenes están supeditadas a la idea, al concepto que ella quiere transmitir.
- Ella vive en una ciudad que tienen muchos pinchos antipalomas,, y ella hace un proyecto donde aparecen pinchos en los muebles, e incluso en las personas.
- El proyecto es una metáfora, sobre las relaciones que todos tenemos de repulsión, ya sea religioso, político, social hacia los demás. Entonces los pinchos, es una forma de evitar que los demás se nos acerquen, es una capa de protección contra los demás.
- El trabajo es muy moderno, las fotos no son de una calidad extraordinaria, es el mensaje lo que vale.
- Ahora con la gripe, o con el COVID nos gustaría haber tenido el pincho anti-palomas para eludir al contrario, esto está no solo en nuestro exterior, sino en nuestro inconsciente.
- Break in case of emergency
- Este proyecto cambia y le dura bastante tiempo.
- Su proyecto trata de captar sombras
- Son autorretratos con un color muy especial, y cálida a contraluz, y lo que persigue en este proyecto es una emoción, un sentimiento.
- Las fotos son muy inquietantes, con una luz muy puntual y el resto en sombras, es como una huida de algo.
- Los tonos rojizos le dan un aspecto cinematográfico.
- Son imágenes surrealistas, y con una gran ambigüedad, muestra sus obsesiones, sus fantasías, sus sueños.
- Ella se dedica a coleccionar pelucas y las usa en sus fotografías.
- Con sus fotos consigue provocarnos sensaciones, pueden ser positivas o negativas, pero no nos dejan indiferentes. Al fin y al cabo es el fin del arte.
- En las fotos de este proyecto, aparecen imágenes propias de las pesadillas nocturnas.
- Positive desintegration
- Aquí también se siente el mismo mundo del proyecto anterior, y está exorcizando sus demonios.
- Al igual que en los proyectos anteriores se muestra la soledad, la sensación de no contar con apoyo de nadie.
- La inspiración para estos proyectos le vino de leer los libros de Byung-Chul Han, sobre filosofía oriental.
- “El mundo está en la palma de tu mano, puedes tener acceso a tod, pero cada segundo de tu vida tiene que ser productivo y nos obliga a estar todo el dia haciendo algo con el móvil.”
- “Vivimos en la era del agotamiento, de la fatiga, de la prisa”
- Su proyecto refleja muy bien estos pensamientos de la actualidad, de nuestra forma de vivir, del estress continuo en que vivimos.
- En algunas fotos se ven ventanas, como si quisiera escapar.
- En sus fotos se ve el silencio, no se escucha nada, además al ser en oscuridad parecen hechas en medio de la noche, en total soledad y en silencio.
- En sus trabajos usa mucho la psicología de los colores, cada color es adecuado al tema que quiere mostrar.
- Proceed to the route
- Es un trabajo sobre la gentrificación, como la subida de alquileres provoca que la gente tenga que abandonar sus barrios al no poder pagar los alquileres.
- Aquí retrata un viaje por la carretera de Estados Unidos con la misma luminosidad propia de ella y el color.
- Ella se usa como modelo al estilo de Cindy Sherman.
Vera Chitilova película Dasies, (las margaritas) es una película que influyó en la forma de hacer fotografías de la autora.
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